Etude des chansons composées par Jean-Jacques Goldman

L'ensemble de ces analyses ont permis de révéler les suites d'accords, les gammes majeures et mineures les plus souvent utilisées, l'utilisation des basses, les modulations ... Nous vous proposons donc une synthèse d'une centaine de pages, illustrée de plus de 150 exemples pour mieux comprendre le "style Goldman".

Cette étude musicale est née d’une envie de comprendre l’utilisation et la fonction des accords présents dans une chanson. Le but était de savoir s’il se cachait derrière ses compositions une logique harmonique, une « marque de fabrique », un « style ».

Jean-Jacques Goldman me paraissait être un des meilleurs exemples à prendre, tant il a marqué la chanson française en restant l'auteur, le compositeur et l'interprête de ses chansons tout au long de sa carrière.

Le principe de cette étude est le suivant : sur les 8 albums qui figurent ci-dessous, 47 chansons (mentionnées en gras) ont été analysées (une moyenne d'une chanson sur deux par album). Pour chaque titre, vous trouverez :

L'ensemble de ces analyses a permis de révéler les suites d'accords, les gammes majeures et mineures les plus souvent utilisées, l'utilisation des basses, les modulations ... Nous vous proposons donc une synthèse d'une centaine de pages, illustrée de plus de 150 exemples pour mieux comprendre le "style Goldman".

Consulter la synthèse pour comprendre le "Style Goldman"

Sache que je - Bonne idée - Tout était dit - Quand tu danses - Le coureur - Juste quelques hommes - Nos mains - Natacha - Les murailles - On ira - En passant

Consulter l'étude harmonique de l'album "En passant"

 

En passant est le 6ème album studio de Jean-Jacques Goldman sorti en août 1997. C'est un album intimiste, avec des chansons peut-être plus personnelles.

 

Serre-moi - On n’a pas changé - Que disent les chansons du monde ? - Il part - Juste après - Rouge - Des vôtres - Frères-Des vies - Ne lui dis pas - Elle avait 17 ans - Fermer les yeux

Consulter l'étude harmonique de l'album "Rouge"

 

Rouge est le deuxième album studio du trio Fredericks/Goldman/Jones, sorti en Novembre 1993.

 

C’est pas d’l’amour - Vivre cent vies - Né en 17 à Leidenstadt - Un deux trois - Nuit - Je l’aime aussi - Chanson d’amour - A nos actes manqués - Peurs - Tu manques

Consulter l'étude harmonique de l'album "Fredericks Goldman Jones"

 

Fredericks/Goldman/Jones est le premier album studio du trio Fredericks/Goldman/Jones, sorti en Novembre 1990.

 

 

A quoi tu sers ? - Il changeait la vie - Tout petit monde - Entre gris clair et gris foncé - Là-bas - C’est ta chance - Des bouts de moi - Fais des bébés - Puisque tu pars - Filles faciles - Je commence demain - Elle a fait un bébé toute seule - Quelque part, quelqu’un - Qu’elle soit elle - Doux - Reprendre, c’est voler - Il y a - Peur de rien, blues - Il me restera - Appartenir

Consulter l'étude harmonique de l'album "Entre gris clair et gris foncé"

 

Entre gris clair et gris foncé est un double album de Jean-Jacques Goldman Jean-Jacques Goldman sorti en novembre 1987. C'est le cinquième album solo de JJG réalisé en studio.

 

Ces analyses des 47 chansons de Jean-Jacques Goldman et la synthèse sont faites dans le même esprit que les analyses de chansons de variétés ou d'oeuvres classiques. Tout ce travail est basé sur des explications et une approche détaillées dans les cours de solfège et d'harmonie. Les tableaux utilisés pour présenter les gammes majeures ou mineures sont ceux que vous pouvez retrouver dans les moteurs de recherche, des outils spécialement développés pour ce site et qui permettent d'obtenir des informations justes et vérifiées rapidement.

Vous pouvez rechercher une gamme majeure ou mineure : après avoir choisi votre tonalité, vous verrez afficher les degrés (nommés de I à VII) de la gamme sélectionnée avec les accords correspondants. Ce n'est pas tout, pour chaque degré, vous connaitrez l'accord de dominante secondaire ou de substitution tritonique qui pourra résoudre ce degré. Vous pourrez également connaitre des suites d'accords liées à cette tonalité et que vous retrouverez certainement dans les analyses de chansons.

Un des atouts de Musiclic est de vous fournir de la théorie et de la pratique autour d'une même logique de présentation et d'analyse. Tout est cohérent, même dans les exercices de musique qui font référence aux cours. Les réponses aux questions posées se trouvent dans les cours ou peuvent être retrouvées dans les outils mis à votre disposition.

L'objectif est de vous donner tous les outils, toute la connaissance allant d'une simple notion en solfège aux constructions harmoniques. Tout cela se fait dans une seule et même approche, vous n'êtes donc pas perdu. Mieux encore : chacune des différentes parties est complémentaire aux autres : les cours de théorie sont utilisés dans les moteurs de recherche et les jeux et inversement, dans les jeux, on rappelle par exemple la théorie.

Apprendre la musique peut se faire de plusieurs manières. C'est souvent la raison pour laquelle on a parfois plusieurs livres sur le solfège ou l'harmonie car tous donne des informations parfois complémentaires. Ici, sur Musiclic, ce sont les différents modules (cours, base de données, jeux, téléchargement des exercices et des cours) qui vous donnent plusieurs angles de compréhension.

Par ailleurs, Musiclic vous permet d'utiliser des outils de recherche qu'aucun livre ne vous permettra d'avoir. Vous pouvez interroger à n'importe quell moment la construction d'un accord, la composition d'une gamme, les cadences musicales... En un clic de souris, vous pouvez aller d'une gamme à l'autre. Toutes les gammes majeures et mineures du système tonal ont été saisies dans une vaste base de données : non seulement les accords, mais les notes de ces accords, leurs positions dans les gammes, leurs fonctions harmoniques... Bref, avec une grande facilité, vous allez pouvoir interroger cette vaste base de données et obtenir des résultats fiables.

Tous ces résultats de recherche peuvent aussi se confirmer par les analyses harmoniques.

Envie de découvrir la musique riche et intemporelle de l'un des artistes français les plus célèbres ? Ne cherchez pas plus loin que Jean-Jacques Goldman. Avec une carrière de plus de quarante ans, Jean-Jacques Goldman a laissé une empreinte indélébile sur la scène musicale française, avec des titres comme "Je te donne", "Envole-moi" ou bien encore "Quand la musique est bonne".

Mais l'impact de Goldman va au-delà de son succès dans les hit-parades ; sa musique reflète ses expériences de vie, ses valeurs et son engagement inébranlable en faveur de la justice sociale. Rejoignez-nous pour un voyage à travers la vie et la carrière de Goldman, en explorant les histoires qui se cachent derrière ses chansons les plus appréciées et les thèmes qui ont défini son œuvre.

Que vous soyez un fan de longue date ou un nouveau venu, vous découvrirez que les chansons de Goldman ont un attrait universel qui transcende les langues et les cultures, et que sa musique continue d'inspirer et d'élever les publics du monde entier. Venez donc découvrir la musique intemporelle de Jean-Jacques Goldman - vous ne serez pas déçus !

Début de sa vie et influences musicales

Jean-Jacques Goldman est né le 11 octobre 1951 à Paris, en France. Ses parents étaient des immigrants juifs qui avaient fui l'Allemagne nazie pendant la Seconde Guerre mondiale. Goldman a commencé à jouer de la guitare dès son plus jeune âge et n'a pas tardé à écrire et à composer ses propres chansons.

Les premières influences musicales de Goldman vont du rock and roll à la musique folk, et il est particulièrement inspiré par des artistes américains comme Bob Dylan ou Aretha Franklin. Il écoute également des chanteurs français comme Léo Ferré, Georges Brassens et Jacques Brel, qui influenceront plus tard son propre style d'écriture. Il y a aussi d'autres artistes comme Mark Knopfler à qui il rendra hommage dans sa chansons "Des vies". Il a également été influencé par groupe Status Quo avec une chanson hommage "The Quo's in Town Tonite" du dernier album studio.

Le talent musical de Goldman s'est manifesté dès son plus jeune âge et il a commencé à se produire dans des cafés et des bars locaux alors qu'il n'était encore qu'un adolescent. Il a brièvement fréquenté l'université, mais a abandonné pour se consacrer à la musique à plein temps, formant un groupe appelé Red Mountain Gospellers (Red Mountain en référence à Montrouge) au début des années 1970.

La carrière musicale de JJ Goldman

La carrière de Goldman prend son essor dans les années 1980, lorsqu'il commence à écrire et à produire de la musique pour d'autres artistes français. Il collabore avec des chanteurs populaires comme Céline Dion, Johnny Hallyday et Florent Pagny, et ses chansons deviennent quelques-uns des plus grands succès de la décennie.

La carrière solo de Goldman s'est également développée à cette époque, avec des albums comme "Minoritaire" (1982), "Positif" (1984) et "Non homologué" (1985), qui ont connu un succès critique et commercial. Il a continué à sortir des albums tout au long des années 1990 et 2000, mais c'est son travail dans les années 1980 qui l'a consacré comme l'un des musiciens français les plus aimés et les plus influents.

Malgré son succès, Goldman a toujours été un personnage privé et quelque peu reclus, donnant rarement des interviews ou apparaissant dans les médias. Cela n'a fait qu'ajouter à sa mystique et a contribué à cultiver une base de fans dévoués qui restent fidèles à ce jour.

Les chansons et albums les plus populaires de Goldman

Goldman a sorti plusieurs albums studio au cours de sa carrière, chacun mettant en valeur son style d'écriture distinctif et sa sensibilité musicale unique. Parmi ses albums les plus populaires figurent "Entre gris clair et gris foncé" (1987), "En passant" (1997) et "Chansons pour les pieds" (2001).

Les chansons les plus appréciées de Goldman sont souvent celles qui démontrent sa capacité à mélanger différents genres et styles musicaux. "Je te donne", un duo avec le chanteur Michael Jones, en est un excellent exemple, fusionnant des influences rock, pop et funk dans une chanson entraînante et inoubliable.

Parmi les autres titres marquants, citons "Envole-moi", un hymne à la poursuite de ses rêves, et "Quand la musique est bonne", une célébration du pouvoir de la musique à rassembler les gens.

L'une des chansons les plus célèbres de Goldman est "Là-bas", un duo avec la chanteuse franco-srilankaise Sirima qui aborde les thèmes de la pauvreté, de l'émigration, de l'inégalité et de la justice sociale. Cette chanson est devenue un hymne pour les activistes et les défenseurs des droits de l'homme du monde entier, et son message puissant continue de trouver un écho auprès du public aujourd'hui.

L'impact de Goldman sur la musique française

L'impact de Jean-Jacques Goldman sur la scène musicale française ne peut être surestimé. On lui attribue la revitalisation de la musique pop française dans les années 1980 et 1990, en apportant une nouvelle énergie et une nouvelle vitalité au genre. Ses chansons font désormais partie du tissu culturel français, et nombre de ses textes et mélodies sont immédiatement reconnaissables pour quiconque a grandi dans le pays au cours des dernières décennies.

L'action philanthropique de Goldman

Outre sa carrière musicale, Jean-Jacques Goldman est également un philanthrope dévoué et un activiste social. Il a soutenu un large éventail de causes au fil des ans, notamment des organisations qui luttent contre la pauvreté, promeuvent l'éducation et protègent l'environnement.

Le projet philanthropique le plus médiatisé de Goldman est le concert de charité annuel des Enfoirés (auquel il ne participe désormais plus, voulant passer la main à d'autres), qu'il a fondé en 1986 et dont il a écrit l'hymne à la demande de Coluche. Ce concert réunit quelques-unes des plus grandes stars françaises afin de récolter des fonds pour les Restos du Cœur, une organisation caritative qui fournit de la nourriture et de l'aide aux personnes dans le besoin. Ce concert est devenu un événement annuel très apprécié en France, et des millions de personnes le regardent à la télévision et permet de collecter des dons.

La philanthropie de Goldman lui a valu le respect et l'admiration de ses fans et de ses collègues artistes. Il a utilisé sa plateforme de musicien pour sensibiliser le public et soutenir des causes importantes, et son travail a eu un impact positif sur d'innombrables vies.

L'héritage et l'influence de Goldman

La musique et l'héritage de Jean-Jacques Goldman continuent de trouver un écho auprès des publics du monde entier. Ses chansons ont une qualité intemporelle qui transcende les langues et les cultures, et son engagement en faveur de la justice sociale et de la philanthropie a inspiré d'innombrables personnes à faire la différence dans leur propre communauté.

La musique de Goldman continue d'être reprise et interprétée par une nouvelle génération d'artistes, ce qui garantit que son influence se fera sentir pendant de nombreuses années. Ses chansons restent aussi pertinentes et puissantes aujourd'hui qu'elles l'étaient au moment de leur sortie, nous rappelant le pouvoir durable de la musique de nous relier et de nous inspirer.

Découvrir la musique de Goldman pour la première fois

Si vous ne connaissez pas encore la musique de Jean-Jacques Goldman, nous vous encourageons à commencer par ses chansons et ses albums les plus appréciés. "Entre gris clair et gris foncé" est un excellent point de départ, car il présente les diverses influences musicales de Jean-Jacques Goldman et certains de ses titres les plus emblématiques.

Parmi les autres albums essentiels de Goldman, citons "En passant", une collection de chansons obsédantes et introspectives, et "Chansons pour les pieds", un album plus enjoué et dansant.

Comprendre les chansons de Jean-Jacques Goldman

Avec Musiclic, je vous propose d'aborder et de comprendre un peu mieux les chansons de Jean-Jacques Goldman en analysant plusieurs de ses chansons sur le plan harmonique. L'objectif est d'analyser les accords utilisés (qu'ils soient diatoniques ou étrangers), leurs enchainements ainsi que les tonalités et modulations utilisées.

Je vous propose également de réunir toutes ces analyses dans une synthèse qui permettra de mieux comprendre le "style musical de Jean-Jacques Goldman".