Cours d'harmonie : les gammes majeures
Etude sur la composition d'une gamme majeure (tons et demi-tons, intervalles...) et de ses degrés (degrés I, II, III...)
Présentation
Dans cette leçon, vous comprendrez mieux la construction des gammes majeures en observant par exemple les tons et demi-tons qui séparent chacun des degrés. Il est bien entendu fondamental de comprendre la construction de ces gammes et comme on va le voir, répérer la présence des demi-tons.
De ces gammes majeures naissent des accords diatoniques (accords formés de notes qui appartiennent à la gamme) qui ont chacun un rôle et une fonction harmonique. Nous aborderons donc ici les accords de tonique, de sous-dominante et de dominante.
On pourra également faire ressortir les accords tonals et expliquer la notion de substitution tonale en regroupant dans un tableau les sept degrés représentés par les sept accords et répartis sur les trois fonctions harmoniques. Ce cours sera basé sur la gamme de Do majeur et de ses accords.
En ce qui concerne les gammes majeures, vous pouvez également consulter le cours sur les gammes majeures dans les leçons de solfège.
Qu'est-ce qu'une gamme majeure ?
Toute gamme majeure est construite sur le même schéma. Toutes ont la même succession de tons et de demi-tons : ce sont deux ensembles de deux tons et demi séparés eux-mêmes par un ton.
Intervalle |
Tons |
C - D |
1 |
D - E |
1 |
E - F |
1/2 |
F - G |
1 |
G - A |
1 |
A - B |
1 |
B - C |
1/2 |
On peut résumer ainsi :
1er
tétracorde |
2ème
tétracorde |
|
1
ton 1 ton 1/2 ton |
1
ton |
1
ton 1 ton 1/2 ton |
L’accord de base (degré I) d’une gamme majeure aura toujours une tierce majeure.
Degrés,
accords et intervalles de la gamme de C majeur
I | II | III | IV | V | VI | VII | I |
CM7 | Dm7 | Em7 | FM7 | G7 | Am7 | Bm7b5 | CM7 |
1 ton | 1/2 ton | 1 ton | 1/2 ton | ||||
1 ton | 1 ton | 1 ton |
Il faut noter qu’il y a entre le degré IV et VII un espace de trois tons appelé triton. Dans la gamme de C majeur, il s'agit de l'intervalle F - B.
Formation des accords diatoniques
On peut rassembler chacun de ses accords en famille par rapport à leur formation et à leur fonction : il existe quatre familles d'accord ci-dessous énumérées :
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Sur Musiclic, les gammes majeures sont abordées à plusieurs reprises dans le site : dans les cours de solfège, j'explique la formation des gammes majeures dans le système tonal avec comme vous le savez, les différentes altérations qui peuvent apparaitre. Dans ce cours d'harmonie, j'explique davantage la fonction harmonique des degrés, les notions de résolution, de tension... Je différencie les deux aspects car d'une part cela pourrait rendre les choses compliquées que de les expliquer en même temps et d'autre part, tout le monde n'est pas forcément intéressé par l'harmonie. Il vaut mieux maitriser la première partie avant d'aborder la deuxième.
Il est bien évident qu'il faut maitriser les gammes, entre autres et plus particulièrement les gammes majeures et mineures. Pour cela, la première des choses est de connaitre les intervalles en musique. Les intervalles représentent une notion essentielle que l'on retrouvera dans la formation des gammes, des accords et qu'on utilisera dans d'autres contextes comme les cadences musicales et autres résolutions (résolution par demi-ton, par quinte, suite de tierces, de quintes...).
Il y a plusieurs jeux publiés sur le site qui peuvent vous aider à comprendre les intervalles et les gammes : je vous recommande celui qui consiste à trouver l'intervalles entre deux notes. Dans les outils de recherche, vous pouvez afficher le nom de l'intervalle qui existe entre deux notes ainsi que son renversement.
Concernant les gammes majeures et mineures, il y a vraiment tous les jeux et outils qu'il vous faut pour les maitriser. Je vous invite donc à accéder aux jeux de musique ou à la page pour découvrir ces outils interactifs. Grâce à ces outils, vous pourrez ainsi plonger dans un monde interactif, comme la recherche d'une gamme majeure et le solfège devient facile ! Vous pourrez ainsi découvrir pour chacune les accords, les degrés et toute la richesse harmonique.
Le rôle significatif des gammes majeures dans les compositions musicales
Bienvenue dans le monde fascinant des gammes majeures, l'épine dorsale de nombreux genres musicaux. Les gammes majeures sont des progressions mélodiques qui forment la base de la plupart de la musique occidentale. Elles sont omniprésentes, guidant les compositions depuis des siècles. Dans cette exploration, nous découvrirons leur rôle crucial dans la musique.
Les gammes majeures sont composées de sept notes, chacune ayant une relation spécifique avec les autres. Elles ont une structure précise qui donne une sensation particulière de complétude et de résonance. Cette familiarité avec les gammes majeures est due à leur utilisation constante dans la musique que nous écoutons et jouons.
Le voyage que nous entreprenons pour comprendre les gammes majeures est essentiel pour tout musicien, qu'il soit débutant ou expérimenté. Elles sont le fondement sur lequel repose une grande partie de la musique que nous aimons et admirons. Alors, plongeons dans ce monde fascinant pour découvrir leur importance dans les compositions musicales.
Comprendre les gammes majeures en théorie musicale
Dans la théorie musicale, les gammes majeures sont une séquence spécifique de tons et de demi-tons. Elles sont généralement représentées par la séquence suivante: ton, ton, demi-ton, ton, ton, ton, demi-ton. Cette structure unique donne aux gammes majeures leur son caractéristique, souvent décrit comme joyeux ou énergique.
Les gammes majeures sont également la base des accords majeurs, qui sont des groupes de trois notes (ou plus) jouées simultanément. Ces accords sont dérivés de la gamme majeure et sont un élément fondamental de la structure harmonique de la musique occidentale.
Comprendre les gammes majeures en théorie musicale est une étape importante pour tout musicien. C'est la clé pour déchiffrer le langage de la musique et pour créer des compositions qui résonnent avec les auditeurs. En connaissant les nuances des gammes majeures, vous pouvez exploiter leur potentiel pour enrichir votre musique.
Le rôle des gammes majeures dans la composition musicale
Les gammes majeures jouent un rôle significatif dans la composition musicale. Elles fournissent un cadre pour la création de mélodies, d'harmonies et de progressions d'accords. De plus, elles donnent un sentiment d'équilibre et de résolution à une pièce musicale, ce qui aide à créer une connexion émotionnelle avec l'auditeur.
Dans une composition, une gamme majeure peut servir de base pour la structure mélodique. La séquence spécifique de tons et de demi-tons offre un large éventail de possibilités pour créer des mélodies intéressantes et captivantes. De plus, en modulant entre différentes gammes majeures, un compositeur peut ajouter de la variété et du dynamisme à une pièce.
En outre, les gammes majeures sont essentielles pour la création d'harmonies. Les accords dérivés des gammes majeures sont utilisés pour soutenir et enrichir la mélodie. Ils ajoutent de la profondeur et de la complexité à la musique, créant une expérience d'écoute plus riche et plus satisfaisante.
Explorer l'utilisation des gammes majeures dans différents genres musicaux
Les gammes majeures sont utilisées dans une grande variété de genres musicaux, de la musique classique au rock, en passant par le jazz et la pop. Chaque genre utilise ces gammes de manière unique, créant une richesse de styles et de sons.
Dans la musique classique, les gammes majeures sont souvent utilisées pour créer des mélodies expressives et des harmonies complexes. De nombreux compositeurs classiques, de Mozart à Beethoven, ont utilisé ces gammes pour créer des œuvres qui ont résisté à l'épreuve du temps.
Dans le jazz, les gammes majeures sont souvent utilisées de manière plus libre et improvisée. Les musiciens de jazz exploitent la richesse harmonique des gammes majeures pour créer des solos et des mélodies innovantes.
Dans la musique pop et rock, les gammes majeures sont souvent utilisées pour créer des mélodies accrocheuses et des progressions d'accords simples. Ces genres utilisent souvent les gammes majeures pour créer une musique qui est à la fois accessible et émotionnellement engageante.
Les gammes majeures et les émotions musicales
La musique a le pouvoir de susciter une grande variété d'émotions, et les gammes majeures jouent un rôle crucial dans ce processus. Les gammes majeures sont souvent associées à des émotions positives telles que la joie, l'optimisme et l'énergie.
Cela est dû en partie à la structure spécifique des gammes majeures. La séquence de tons et de demi-tons crée une sensation de résolution et de complétude, ce qui peut évoquer des sentiments de contentement et de satisfaction.
Cependant, le pouvoir des gammes majeures ne se limite pas aux émotions positives. En manipulant et en modulant les gammes majeures, les compositeurs peuvent créer une gamme d'émotions plus nuancée. Par exemple, une mélodie en gamme majeure peut être utilisée pour créer une tension dramatique, ou pour évoquer une sensation de nostalgie ou de mélancolie.
Comment les gammes majeures influencent la mélodie et l'harmonie
Les gammes majeures ont une influence significative sur la mélodie et l'harmonie d'une composition. Elles fournissent un cadre pour la création de mélodies captivantes et d'harmonies riches.
Dans la création de mélodies, les gammes majeures offrent un large éventail de possibilités. La séquence spécifique de tons et de demi-tons permet de créer des mélodies variées et intéressantes. De plus, en modulant entre différentes gammes majeures, un compositeur peut ajouter de la variété et du dynamisme à une mélodie.
En ce qui concerne l'harmonie, les gammes majeures sont la base des accords majeurs, qui sont des éléments fondamentaux de la structure harmonique de la musique. Ces accords peuvent être utilisés pour soutenir la mélodie, ajoutant de la profondeur et de la complexité à la musique.
Conseils pour composer avec les gammes majeures
Si vous êtes un compositeur en herbe, voici quelques conseils pour composer avec les gammes majeures. Tout d'abord, familiarisez-vous avec la structure des gammes majeures. Apprendre à jouer et à reconnaître ces gammes sur votre instrument est une étape importante.
Ensuite, expérimentez avec les mélodies et les harmonies. Essayez de créer des mélodies en utilisant différentes notes de la gamme majeure, et voyez comment elles sonnent avec différents accords. N'hésitez pas à être créatif et à essayer différentes combinaisons.
Enfin, écoutez beaucoup de musique. Écoutez comment les compositeurs utilisent les gammes majeures dans différentes genres et styles de musique. Cela vous aidera à comprendre comment vous pouvez utiliser ces gammes dans vos propres compositions.
Les gammes majeures jouent un rôle significatif dans les compositions musicales. Elles sont la base de nombreuses mélodies, harmonies et progressions d'accords, et elles sont utilisées dans une grande variété de genres musicaux. En comprenant et en maîtrisant les gammes majeures, vous pouvez enrichir vos compositions et créer une musique qui résonne avec les auditeurs. Alors, n'attendez plus et plongez dans le monde fascinant des gammes majeures !