Le violon
Présentation et découverte du violon, un instrument d'exception pas si facile à apprivoiser !
Le violon, un instrument de prestige
Par sa sonorité envoûtante, le violon arrive à charmer et à fasciner plus d’un. En effet, quand avec sa main virtuose, le violoniste se met à gratter les cordes avec son archet, on peut entendre une douce mélodie qui fait vibrer tout le corps. Le violon est considéré comme un instrument élégant et prestigieux. A première vue, sa pratique est simple. Mais en fait, elle présente un certain degré de complexité. Aussi difficile soit son apprentissage, les efforts seront quand même bien récompensés. Découvrez cet instrument historique !
Le violon et toute son histoire
L’origine du violon reste inconnue. Une représentation de l’instrument est visible sur une statue datée du XII e siècle dans un temple en Inde. Mais apparemment, cela ne prouve pas l’existence du violon à l’époque. On dit qu’il provient d’un instrument à cordes frottées utilisé par des artistes arabo-musulmans. Arrivé en Espagne, il a été baptisé Vihuela. Il a également été introduit en Italie sous le nom de Viula.
La forme de l’instrument a beaucoup évolué. Dans les années 1520, un luthier nommé Giovan Giacomo Dalla Corna a créé en Italie le tout premier violon. L’instrument qui a le plus de ressemblance au violon qu’on connaît actuellement a été inventé par Andrea Amati. C’était un luthier de Crémone. Cathérine Médicis lui aurait commandé un modèle de l’instrument en 1564. Elle voulait l’offrir à son fils Charles IX.
Le violon a alors fait son entrée dans la cours royale. C’est une sorte de reconnaissance qui a optimisé la réputation de l’atelier d’Amati. L’entreprise familiale a connu un essor fulgurant. Cela a également amélioré la réputation de la ville de Crémone. Plus tard, l’Italie tout entière est devenue une référence pour les musiciens et les luthiers lorsqu’il s’agit de fabrication de violon.
Des années après cette commande royale, Antonio Girolamo Stradivari a créé le Stradivarius. C’est un violon d’une beauté impressionnante. Actuellement, plusieurs artistes luthiers se forment auprès des ateliers italiens. Les maîtres leur inculquent des techniques anciennes qui garantissent la qualité de l’instrument. Notons en effet que dans ces ateliers, les violons sont encore fabriqués complètement à la main. En effet, il faut tailler et sculpter le bois en se servant d’outils traditionnels pour obtenir les pièces qui vont former un instrument.
Le violon, un instrument célèbre
Depuis le 17e siècle, le violon figure parmi les instruments d’orchestre symphonique. Les grands compositeurs comme Lully et Monteverdi l’utilisaient pour faire vivre chacune de leurs œuvres. La réputation du violon était en accru au 18e siècle avec l’apparition d’illustres musiciens comme Antonio Vivaldi, Tartini et Locatelli. C’était la période classique durant laquelle, l’instrument était sur un piédestal.
A l’époque, Mozart a écrit plusieurs sonates pour violon. Mais ce qui a fait la notoriété de l’instrument, c’était le fameux ensemble de concerti réalisé par Vivaldi. Il était intitulé « Les quatre saisons ». Les musiciens et les compositeurs se sont montrés de plus en plus exigeants au niveau du style du violon. Les luthiers ont alors amélioré la qualité et l’esthétique de l’instrument.
A l’apparition de la musique populaire, le violon a failli perdre sa popularité. Mais grâce au célèbre Canon en ré majeur de Johann Pachebel, il a retrouvé sa place d’honneur. C’est à ce moment que le violon électrique a fait son apparition. L’instrument est devenu polyvalent. On peut l’utiliser dans diverses œuvres populaires. Ainsi, il n’est pas rare de trouver un groupe de musique rock qui dispose d’un violoniste ou à la TV par exemple dans l'émission de Nagui "N'oubliez pas les paroles".
Description du violon
Le violon se présente comme un instrument précieux dont la fabrication relève d’un processus délicat. Il faut tailler et assembler 71 à 85 pièces, ce qui rend la tâche complexe. Le bois est le matériau de fabrication. En ce qui concerne l’essence utilisée, les luthiers misent souvent sur l’épicéa, l’érable sycomore, l’ébène, le palissandre, le buis et l’alisier. En ce qui concerne l’anatomie de l’instrument, il comporte trois parties.
Pour commencer, il y a la caisse de résonance dont le rôle consiste à amplifier le son généré par la vibration des cordes. La face supérieure joue le rôle de table d’harmonie. Elle comporte également un cordier et une mentonnière. Ensuite, il y a le manche souvent agrémenté d’une volute. Notons que le violon se décline en différentes dimensions. Le choix de la taille s’effectue en fonction de l’âge du violoniste. Etant un instrument à cordes frottées, le violon comporte quatre cordes (Sol, Ré, La et Mi).
Les jeux du violon
Les violonistes peuvent adopter différentes techniques pour obtenir le son qu’ils recherchent. Chaque technique est connue sous l’appellation jeu du violon. Le plus courant est baptisé legato. Il consiste à frotter les cordes avec l’archet pour produire un son. Il est impossible de faire la différence entre le poussé et le tiré. Les notes sont bien liées entre elles. Pour les détacher, on fait appel au jeu de martelé. Il consiste à bloquer l’archet pendant un bon bout de temps de façon à ce que le son soit coupé.
Il faut aussi parler des bariolages. Le principe, c’est de passer d’une corde à l’autre rapidement. Ce jeu est recommandé quand on veut ajouter du rythme à l’air joué. Pour les accompagnements, on a souvent recours au pincement ou pizzicato. Comme son nom l’indique, le jeu consiste à pincer les cordes avec la main droite. En revanche, si on veut réaliser des accords, il faut poser l’archet sur deux ou trois cordes voisines.
Enfin, on va parler du trémolo. C’est un jeu simple qui consiste à redoubler d’une manière rapide sur une note de musique. Notons que l’emplacement de l’archet joue un rôle crucial. Il définit la qualité et l’intensité de la sonorité. Pour produire un son aigu ou sifflant, il faut placer l’archet sur le chevalet. En revanche, si on veut obtenir un son particulièrement puissant, il faut le mettre près du chevalet.
Apprendre le violon
On peut se lancer dans l’apprentissage du violon à l’âge de 6 ans. Les parents qui souhaitent initier leurs enfants à la passion de cet art peuvent donc les inscrire à une école de musique ou au conservatoire. Pour les adultes, il est possible de s’adresser à des formateurs en ligne. Ces derniers appliquent en général des méthodes efficaces rendant l’apprentissage moins contraignant.
Comme il a été mentionné auparavant, le violon est un instrument complexe. Il faut beaucoup de pratiques si on veut devenir un bon violoniste. Ainsi, la patience et la persévérance sont requises. La plus grande difficulté, c’est qu’il faut jouer sur des gammes non tempérées. Cela signifie que les écarts entre les notes ne sont pas le même. Tout se joue sur la position du doigt. Il est tout à fait possible d’obtenir la même note sur deux cordes différentes.
Pour maîtriser toutes les notes qui se jouent sur le manche, il faut attendre un an. En revanche, on a besoin de deux ans, voire même plus, pour comprendre et appliquer les positions de vitesses. Evidemment, un brin de talent et un entraînement quotidien sont nécessaires si on veut réaliser un morceau de façon réussie.
Le violon et le solfège
Faut-il prendre des cours de solfège si on veut apprendre le violon ? Ce n’est pas obligatoire si on a l’ouïe d’un artiste. Toutefois, le fait de maîtriser la théorie musicale est un atout majeur lors de l’apprentissage d’un instrument de musique aussi complexe que le violon. On peut au moins comprendre ce qu’est la clé de sol ou la clé de fa. Il faut aussi connaître les diverses altérations à l’image du dièse et du bémol, le tempo, les pauses et les silences.
Notons que toutes ces indications sont visibles sur la partition. Ce sont des informations très utiles car elles permettent de donner de vie à la mélodie. Si on veut exécuter un morceau avec précision, il faut les respecter à la lettre. Or, pour un violoniste qui n’a pas appris le solfège, il est impossible de les comprendre. Il faut donc chercher les informations en question en écoutant à maintes reprises diverses interprétations de l’œuvre.
De plus, prendre des cours de musique avant de s’attaquer à un instrument est un moyen d’évoluer rapidement. En effet, quand on connaît bien ses leçons de solfège, on sait déchiffrer rapidement une partition. Du coup, on peut se concentrer un peu plus sur la façon d’exécuter le morceau. On évite les pertes de temps.
Quelques astuces sur le choix du violon
Les violonistes confirmés savent déjà ce qu’ils recherchent chez un instrument. Mais pour les débutants, l’achat du premier violon s’effectue au hasard. Or, ce n’est pas très conseillé. Avant tout, faites vous aider par un bon professeur de musique si vous ne savez pas. On doit au moins connaître quelques critères de choix. Pour commencer, il y a la taille. Un violon 4/4 serait l’idéal pour les adultes. En revanche, pour les enfants, il faut mesurer la longueur de son bras.
Si la valeur trouvée se situe entre 57 et 60 cm, il faut acheter un violon 3/4. Dans le cas où elle oscille entre 52 et 56 cm, un modèle 1/2 est l’idéal. En revanche, si la mesure du bras est de 47 à 54 cm, il faut miser sur un violon 1/4. L’autre critère à considérer est le niveau de pratique. Si le but est de prendre plaisir, il n’est pas nécessaire d’investir dans un instrument de haute qualité à prix exorbitant. En revanche, si vous pensez faire carrière, il faut miser sur une gamme supérieure.