La portée musicale, la mesure et les clefs
Explication de la portée musicale et de sa division en mesures - Les clefs de Sol, Fa et Do.
Qu'est-ce qu'une portée en musique ?
La portée musicale joue un rôle central en théorie musicale. Elle permet aux musiciens de comprendre et de visualiser la structure de la musique. Sans une portée musicale, il serait pratiquement impossible de jouer une pièce musicale correctement.
La portée musicale permet aux musiciens de comprendre la mélodie, l'harmonie et le rythme d'une pièce musicale. Elle leur permet également de comprendre la relation entre les différentes notes de la musique.
En outre, la portée musicale permet aux musiciens de transmettre et de partager leur musique avec d'autres. Grâce à la portée musicale, une pièce musicale peut être jouée par n'importe quel musicien, n'importe où dans le monde, exactement comme l'auteur l'a prévu.
Par définition, une portée musicale est un ensemble de cinq lignes horizontales parallèles sur lesquelles les notes de musique sont écrites. Elle se traduit donc par le tracé de 5 lignes horizontales et parallèles donnant ainsi naissance à 4 interlignes. Elle est un outil essentiel et indispensable pour la notation musicale. Elle permet aux musiciens de comprendre visuellement la structure de la musique, y compris le rythme, la mélodie et l'harmonie.
La portée se lit de bas en haut : la première ligne est donc celle du bas et la cinquième étant celle du haut. L'objectif et l'utilité d'une portée est de pouvoir écrire et donc lire la musique.
La portée n'est pas limitée à 5 lignes : des lignes supplémentaires peuvent être rajoutées Le nombre de lignes supplémentaires n’est pas limité. On évitera toutefois d’en écrire trop : dans ce cas, on pourra changer de clef pour faciliter la lecture des notes concernées.
Exemple de lignes supplémentaires supérieures et inférieures
Lorsqu'un instrument utilise deux portées (comme le piano), on les réunit grâce à une accolade.
Les composantes d'une portée musicale
La portée musicale est composée de plusieurs éléments clés. Le premier est les lignes de la portée elle-même. Chaque ligne de la portée représente une note spécifique. Les notes sont écrites soit sur les lignes, soit dans les espaces entre les lignes.
En plus des lignes, la portée musicale comprend également une (ou des) clé(s), des notes, des silences, des altérations, des liaisons entre les notes, des indications de rythme, de jeu et d'interprétation et bien d'autres choses encore. Ainsi vont figurer figurer un ensemble de symboles musicaux.
Les clés (clé de Sol, clef de Fa...) indiquent la hauteur des sons, donc des notes sur la portée. Les notes représentent les sons individuels de la musique et les symboles (ou figures de notes) utilisés (Ronde, Blanche...) vont définir la durée. C'est donc la naissance du rythme donné à la mélodie. Il y a enfin des notions de jeu, de nuances... qui indiquent comment ces notes doivent être jouées.
Comprendre les clés et savoir lire les notes sur la portée
Comme mentionné précédemment, les clés sur une portée musicale indiquent la hauteur des notes. Il existe pricipalement deux types de clés : la clé de sol et la clé de fa. En plus de la clé de sol et de la clé de fa, il existe également la clé d'ut (clé de Do), qui est utilisée pour les notes de moyenne hauteur. Cependant, cette clé est rarement utilisée dans la pratique musicale moderne.En tout cas, Musiclic n'abordent que ces deux clefs.
Lire les notes sur une portée musicale peut sembler intimidant au début, mais avec de la pratique, cela deviendra une seconde nature :-). Chaque ligne et chaque espace de la portée représente une note spécifique. L'ordre des notes sur la portée dépend de la clé dans laquelle la musique est écrite.
- La clé de sol est utilisée pour les notes aiguës. Elle est placée sur la deuxième ligne de la portée, et toutes les notes placées sur cette ligne sont des sol. Dans la clé de sol, l'ordre des notes de bas en haut est E, G, B, D, F pour les lignes et F, A, C, E pour les espaces.
- La clé de fa est utilisée pour les notes graves. Elle est généralement placée sur la quatrième ligne de la portée, et toutes les notes placées sur cette ligne sont des fa. Dans la clé de fa, l'ordre des notes de bas en haut est G, B, D, F, A pour les lignes et A, C, E, G pour les espaces.
Une image pour comprendre l'utilisation des clefs
La position des notes sur les clefs est comparable à la montée d'une échelle : imaginez que l'échelle posée devant vous corresponde à votre clavier de piano et que chaque « marche » représente une note. Les premières marches (donc les notes) les plus « basses » seront les plus « graves ». Vous êtes sur la partie de l'échelle qu'on pourrait nommer « Clef de F ».
Plus vous montez, plus les notes perdent de leurs graves et gagnent en "aigü". Vous montez alors peu à peu vers la Clef de G. Puisqu'il existe plus de lignes que de notes, il est facile de comprendre que chaque note peut être jouée à des hauteurs différentes.
La hauteur de la note correspond à l'endroit où vous êtes situés sur l'échelle.
Pendant votre ascension, vous passerez obligatoirement sur le C moyen, c'est le C qui se situe au milieu d'un clavier de piano.
La clef de G
On utilisera la clef de sol pour placer les notes mediums et aiguës. On l'appelle ainsi car la clef définit l'endroit où se trouve le G, c'est à dire sur la deuxième ligne de la portée (ici en rouge).
A partir de la clef et de la note de référence qu'elle indique (le G), il est facile d'en déduire les autres notes (celles situées au dessus et au dessous). ce sont des notes et seules leurs hauteurs (plus graves ou plus aigües) sont modifiées. Il n'y a aucune autre incidence, surtout pas de durée. La durée d'une note est indiquée par les figures de notes (noire, blanche...). Dans l'exemple ci-dessous, la note C est jouée trois fois de suite, mais à trois hauteurs différentes. La première note (le C moyen) est plus grave que la seconde qui est plus grave que la troisième.
Voici une représentation de notes de musique sur une portée en clef de G et un clavier de piano.
La clef de F
La clef de F est utilisée pour les notes graves et mediums. La clef de F qui positionne la note du même nom sur la 4ème ligne (ici en rouge).
A partir de la clef et la note de référence qu'elle indique (le F), il est facile d'en déduire les autres notes (celles situées au dessus et au dessous sur la portée). ce sont des notes et seules leurs hauteurs sont modifiées. Il n'y a aucune autre incidence (encore une fois, la position d'une note sur la portée n'a pas d'incidence sur la durée, uniquement la hauteur du son est modifiée). Dans l'exemple ci-dessous, la note C est jouée trois fois de suite, mais à trois hauteurs différentes. La première note est plus grave que la seconde qui est plus garve que la troisième (qui représente C moyen).
Voici une représentation de notes de musique sur une portée en clef de F et un clavier de piano.
Etendue de notes de musique sur une portée en utilisant deux clefs
On peut réunir une grande étendue de notes de musique, de la plus grave à la plus aigüe, en mentionnant justement l'utilisation des deux clefs.
Voir la vidéo du passage entre la clef de Fa et de Sol
ou de manière plus complète et détaillée en utilisant un clavier de piano pour repère.
Comment dessiner une portée musicale
Dessiner une portée musicale est une compétence essentielle pour tout musicien. Voici un guide étape par étape sur la façon de le faire.
- Premièrement, commencez par dessiner cinq lignes horizontales parallèles. Ces lignes représenteront les notes de la musique.
- Deuxièmement, dessinez la clé sur la portée. Si vous écrivez de la musique pour des notes aiguës, dessinez une clé de sol. Si vous écrivez de la musique pour des notes graves, dessinez une clé de fa.
-
Troisièmement, dessinez la signature rythmique au début de la portée. La signature rythmique indique le nombre de temps dans chaque mesure de la musique. C'est cette signature rythmique qui permettra de placer les barres de mesure.
- Enfin, commencez à écrire les notes sur la portée. Les notes sont écrites soit sur les lignes, soit dans les interlignes.
Introduction à la signature rythmique
Une autre composante importante de la portée musicale est la signature rythmique. La signature rythmique indique le nombre de temps dans chaque mesure de la musique. Elle est composée de deux nombres écrits l'un au-dessus de l'autre au début de la portée. Le nombre supérieur indique le nombre de temps dans chaque mesure, et le nombre inférieur indique la durée de chaque temps.
Par exemple, une signature rythmique de 4/4 signifie qu'il y a quatre temps dans chaque mesure, et que chaque temps est égal à une noire. Une signature rythmique de 3/4 signifie qu'il y a trois temps dans chaque mesure, et que chaque temps est égal à une noire.
Une leçon dédiée au chiffrage de la mesure est disponible dans les cours de solfège.
La mesure
Une fois la signature rythmique définie, la portée va se diviser en mesure puisqu'on connait le nombre de temps par mesure. On va le faire à l'aide de barres de mesure représentées par des traits verticaux. Comme vous pouvez le constater ci-dessous, ces barres sont dessinées de la première à la cinquième ligne de la portée.
L'espace défini entre deux barres de mesure représente une mesure.
Pour terminer un morceau, on "ferme" la portée à l'aide d"une double barre.
En règle générale, chaque mesure compte deux, trois ou quatre temps. On parle donc d'une mesure à deux temps, à trois temps ou à quatre temps. Dans chaque mesure, on distingue les temps forts et les temps faibles.
Temps forts et temps faibles
Toute mélodie est composée de mesures dans lesquelles il y a des temps forts et des temps faibles sur lesquels viennent se poser les notes d'une mélodie. Il existe donc des mesures à 2, 3 ou 4 temps. La tableau suivant récapitule les 3 type de mesures avec les temps forts et faibles pour chacune d'entre elles.
- Mesure à 2 temps : le premier temps est fort, le deuxième est faible
- Mesure à 3 temps : le premier temps est fort, le deuxième et troisème sont faibles
- Mesure à 4 temps : le premier temps et troisième temps sont forts, le deuxième et quatrième sont faibles
Pour illustrer les temps forts, voici une mesure à 4 temps. Le premier et le troisième temps sont forts, les autres sont faibles.
Accès non autorisé
La suite de ce cours est réservé aux abonnés. Nous vous invitons à les rejoindre en choisissant la formule d'abonnement qui vous convient, à savoir 2 mois, 1 an, 2 ans ou 3 ans. Attention, la page téléchargement (qui comporte plus de 1 500 pages de documents et exercices à télécharger au format PDF) n'est accessible qu'aux abonnements de 2 et 3 ans.
Questions sur la portée, la mesure et les clefs
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Merci de vous connecter au site pour voir la réponse
Cours mis à jour le 02/07/2023