Le but est d'analyser sur le plan harmonique, c'est à dire de comprendre sa construction, les accords utilisés et leurs enchaînements, la chanson "Hello " dont les paroles et la musique sont signées Lionel Ritchie (Copyright 1983, 1984 Brockman Music - ASCAP).

L'étude va se dérouler en trois étapes :

	Affichage de la grille
	Définition du contexte harmonique (tonalité principale, gamme et accords diatoniques ou non utilisés)
	Explications sur la construction harmonique de la chanson - Enchaînement des accords

1. Affichage de la grille

Vous trouverez ci-joint une grille d'accords reprennant une grande partie de la chanson. Pour chaque mesure figurent les accords - et leurs degrés - utilisés et accompagnés des paroles comme repère.

2. Définition du contexte harmonique

La partition ne fait rien apparaître à la clef : il s'agit donc de la gamme de C majeur ou de sa mineure relative A mineur. En lisant la partition, la gamme de A mineur ne fait aucun doute surtout par la présence massive des accords de tonique Am. L'esprit de la chanson ne peuvent que confirmer le mode mineur.

Gamme de A mineur

Sur fond bleu foncé sont représentés les accords diatoniques relevés et sur fond jaune les accords étrangers également présents dans l'extrait que nous avons choisi.

3. Explications sur la construction harmonique

Les couplets reprennent sur des séries de deux mesures les mêmes accords, à savoir dans l'ordre Am, G, F, G et F. On note que ces accords sont issus du mineur naturel (la gamme de A mineur naturel est construite à partir du degré VI de la gamme de C majeur). On note que ces accords sont conjoints (F, G et A) et que seul l'accord du degré I est mineur.

Notre étude portera davantage sur le refrain bien plus intéressant à analyser :

Il existe une très grande richesse harmonique dans ce passage :

On constate effectivement la présence d'accords étrangers : autrement dit, ces accords n'appartiennent pas à la gamme de A mineur (ils sont dits également "non diatoniques") mais peuvent être employés avec intérêt dans une construction harmonique. Nous reprennons ci-dessous l'exemple en les mettant en valeur. Il s'agit de l'accord de A et de Bb.

Vous comprendrez encore mieux le tableau des accords présent au début de l'analyse et extrait des moteurs de recherche (rechercher une gamme par exemple).

Dominante secondaire A7 Degré IV Mineur naturel Dm7 Mineur harmonique Dm7 Mineur mélodique D7 Substitution tritonique Eb7

Degré I V Mineur naturel Am7 Em7 Mineur harmonique AmM7 E7 Mineur mélodique AmM7 E7 Substitution tritonique Bb7 F7

Complément d'information sur la substitution tritonique Nous avons extrait ce graphique du cours consacré à la substitution tritonique et donc au triton. Ce schéma illustre parfaitement la construction des deux accords. Le premier concerne l'accord de Bb7 formé des notes B, D, F et Ab (en gras sont les notes qui forment le triton). Le deuxième concerne l'accord de E7 formé des notes E, G#, B et D. Le troisième graphique superpose ces deux accords en mettant en évidence E7 et Bb7. On remarque que le triton sépare l'octave en 2 parties égales de 3 tons (l'octave faisant 6 tons ou 12 demi-tons). Le fait de remplacer l'accord de E7 par celui de Bb7 s'appelle donc la subsitution tritonique : il s'agit d'un accord formé avec le même triton.

Accords Triton : D - Ab ou G# Bb7 E7

Mise à part l'utilisation de l'accord de Bb, on constate une suite de quintes descendantes justes, ce qui donne la cadence I IV VII III VI II V I où le degré II a donc été remplacé par bII. Ce graphique ci-dessous illustre la suite de quintes descendantes (en bleu clair) et mentionne le Bb (en bleu foncé).

A la fin de l'exemple cité (première partie du refrain), on constate une progression de basses intéressante puisqu'elle se fait par degré conjoint. La suite d'accords est toujours la même (E > Am) avec biensûr la même logique harmonique (résolution parfaire accord de l'accord de dominante vers accord de tonique, soit les degrés V > I).

Par contre, on note que E est tantôt joué avec le G# en basse (tierce, premier renversement de l'accord), tantôt avec B (quinte, deuxième renversement). Il en est de même avec l'accord de Am joué soit à l'état "naturel" de l'accord (A en basse) ou sur son premier renversement (C à la basse). Grâce au jeu des renversements, on obtient la suite de basses suivante : G#, A, B, C et B.

Cette suite de basses a pour objectif de renforcer la montée et la tension (surtout mis en évidence par E/B) largement ressentie à l'écoute de ce passage.